金剛博物館
由剛泰文化集團全力打造上海最大民營博物館——金剛博物館將于2018年1月1日盛大開館。
金剛博物館位于園中路888號，由剛泰集團首席文化顧問、知名學者余秋雨先生親筆題寫牌匾。
作為“泰會生活”文博品牌和泰會生活文化園內最大亮點之一，全館面積約20000平方米，包括古代石雕館、海上畫派館、油畫館、雕塑館、翡翠館、精品翡翠館、近現代大師館、文房古玩館、玻璃藝術館、臨展館十個展館。
現擁有各類珍稀藏品40000余件，常年舉辦各類主題展、名家展和特別展。
古代石雕館
石雕石刻是中國古代雕刻作品中的主要表現形式，作品的內容多為佛像、文武官員、瑞獸及裝飾圖樣。佛像多置于石窟寺和廟宇中，文武官員與瑞獸(主要為石象、石獅、石虎、石馬、石羊、石麒麟等)常置于陵墓甬道兩側。石獅因其又兼具護法、辟邪等功能，適用范圍更為廣泛，皇宮、庭園、衙門、民宅，以及在拴馬樁上都可見其身影。石雕石刻最早出現于新石器晚期，作品形體較小。西周晚期發明冶鐵術后，鐵工具取代了石工具和青銅工具，使其能夠在堅硬的石材上進行雕刻。西漢以后，開始出現碩大的石雕作品，南朝時已有高3米，長4米的石辟邪。在表現技法上綜合運用了體塊雕琢與線刻的手法，概括洗練，富有裝飾趣味。以佛碑為代表的石刻浮雕在北朝至隋代有了重要發展，反映出雕刻家對光照的認識和掌握。唐宋雕刻在藝術表現上更為豐富，形態明朗，體量厚重，起伏強烈，節奏鮮明。明清雕刻多見于陵墓，表現手法漸趨細膩，繁復，層次感強，但氣勢和震撼力均不及于唐宋，不過其在建筑裝飾運用上十分普及，包括民居、牌坊。這里展示的石雕石刻作品是從上千件藏品中精選出來的，反映出中國古代雕刻特有的藝術風采。
玻璃藝術館
玻璃作為一種材料，當它通過藝術家之手變成藝術品時，無論是表達內心深處的感情，還是描寫現實的表象，我們都能從中觀察到一種絕對獨特的藝術形式所具有的特點。玻璃藝術地位的確立在上世紀六十年代末期，這是一次在藝術史上稱之為“玻璃工作室運動”(the Glass Studio Movement)的十分巧合的聚會，各種不同的思想、價值觀和技術在這一領域得以相互接觸。從本質上說，玻璃藝術在當代藝術領域發揮的作用，與印象派繪畫的美術史，中國水墨藝術在人文方面說起的作用毫無二致，這些藝術家都是有遠見卓識的人，他們在一本別人看不到的書中毫無困難地闡釋著現實，這是玻璃藝術以其魔幻般的材料和精確的技術在我們面前所展現的世界。展覽選擇了二十六位藝術家的作品，他們來自捷克、斯洛伐克、英國、愛爾蘭、法國、日本、美國和中國，涵蓋了百余件館藏玻璃作品的各種形式和題材。
雕塑館
雕塑館展出的是中國老中青三代雕塑家創作八十余件作品。它們能反應現在中國雕塑界的基本面貌，一個橫截面，較齊全。2009年，剛泰美術館和中國美術家協會有一次很好的合作，成功舉辦了雕塑百家聯展，并收藏了所有的展品。接著剛泰美術館又陸續收藏了一些藝術家的作品，這為雕塑館的成立打下了很好的基礎。可以看到中國雕塑家們在一個特殊的歷史階段創作的作品，這里面中有紅色主題、現實關懷也有抽象表現。改革開放以來是中國雕塑藝術發展的最好時光，在公共雕塑領域、架上雕塑創作和當代藝術實踐上都出了不少優秀人才和作品。老一代藝術家意氣風發，年輕的藝術家們積極探索勇于創造。這種現象是史無前例的。
近現代大師館
近現代的中國繪畫是在傳統文化與西方文化的博弈中順應時代的發展而走向一個新的階段。藝術家力求在題材內容和表現形式，尤其在繪畫技法的歧異上突破傳統繪畫的局限，將中國繪畫從宮廷畫、文人畫轉變為成為一種深受大眾喜愛的平民藝術。海上畫派的崛起，建樹了一代新風，也帶動了書畫市場的繁榮。隨著留學西方的青年美術家紛紛歸國投身于國民的美術教育，不少藝術家還身居要職，身體力行地吸收西方繪畫之長來改造國畫，在“中西融合”中呈現出嶄新的面貌。于此同時，另一些藝術家則以新思想在繼承傳統的基礎上改造國畫，同樣獲得了大眾的贊譽。畫家們多元的藝術追求為現代中國畫帶來了一派生機勃勃的興盛局面。這里展示的(五十余件)中國畫作品，出自我國近現代繪畫史上舉足輕重的10位大師之手，有林風眠、徐悲鴻、劉海粟、張大千、潘天壽、齊白石、李可染、吳昌碩、傅抱石、黃賓虹等。他們以各自的藝術追求和獨特的藝術風格、異彩紛呈的繪畫作品匯聚成中國近現代繪畫的煌煌氣象。
油畫館
金剛博物館名家名作油畫館在其中最顯著位置，館中落落大方的懸掛著中國各個時期頂尖油畫家，五十余幅從近現代到當代的代表作品，作品堪稱經典，完全可以比肩中國任何一個一流美術館。其中有上世紀顏文樑等老先生四五十年代的印象派風格的作品。有陳逸飛的系列之作藏民和周莊，其中藏民一幅乃上乘之作。有中國八大藝術院校滾滾諸公，如許江，羅中立，楊飛云，龐茂琨等院長，尚揚，朝戈，閻萍，石沖，冷軍，楊參軍等學院中堅的力作。還有當代青年實力派畫家毛焰，劉小東，忻東旺等等之杠鼎之作，還有當代藝術家諸如王廣義，曾梵志，鐘飚等等，幾乎一網打盡，還有艾軒，徐唯辛，賈滌非等中年藝術家。應該說這一館作品最難能可貴的有那么幾點：一，完全按中國美術編年史嚴格遴選，及其強調學術性;二，幾乎是名家之力作;三，當代藝術作品高度完整;四，收藏作品保存完好。
海派館
金剛博物館海派館展示陳列50位藝術家的國畫書法作品50余件，這些作品以畫家的出生年分析，從1823年出生的胡公壽，到1958年出生的陳琪，年份跨度135年。從畫家出生地域來看，這些藝術家大多數來自浙江、江蘇，這里地緣相接，文風相近。從作品時間劃分可分三個時期，第一個時期以胡公壽、吳昌碩、任伯年、任薰、蒲華、王震等為代表:第二個時期以汪亞塵、江寒汀、張大千、潘天壽、吳湖帆、林風眠、黃賓虹、唐云、謝稚柳、陸儼少、錢瘦鐵、朱屺瞻、程十發、劉旦宅為代表:第三個時期以陳佩秋、林曦明、周慧珺、張桂銘、陳家冷、韓天衡、蕭海春、施大畏、盧輔圣、張雷平、張培成、韓敏、韓碩、車鵬飛為代表的藝術家的作品。這些作品可以說是蔚為大觀，較為客觀反映了上海中國畫傳承發展的脈絡。
